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■演讲 胡建君 整理 徐蓓

        电视剧《长安十二时辰》向咱们展示了唐代长安的阵容恢宏和风范万千。正如剧中李必所言，“熙攘闹热，光耀万年，再莫得比长安城更伟大的城市了”。近日，上海大学好意思术学院副栽植胡建君来到由上海市社科联主办的“望谈讲读会”，从千年流传的唐代仕女画中，率领咱们一窥盛世大唐之好意思。

从唐代仕女画中，一窥盛世大唐的东谈主间画卷

        在历经300多年的南北分裂后，朔方魁岸轩敞的人命心理与南边良好细密的优雅情愫汇奔合流，奏响了皇皇大唐的盛世乐章。

        唐代是我国封建社会的繁盛技能。若是说汉代是初生之犊不惧虎的少年意气，那么唐代则是如日中天的丁壮热沈。

        至唐朝盛世，书道南北交融，众望所盼，着眼于“复归公道”。唐楷尚法，是以从唐楷出手习字，不错把字写得中正蔼然。相通，律诗重律，学诗词从唐诗出手，不错对平仄格律有很好的主持。

        与此同期，唐代艺术又在要领以外，思要打破要领。资质纵逸的书道家们，在经受“表率”和“律则”的同期，又裸涌现天才的不屑与反抗，以及昂然恣肆的热沈。一方面，唐楷尚法与唐诗重律并行，足以垂范后世。另一方面，像诗东谈主李白、画家吴谈子、书道家张旭和怀素等等，他们每个东谈主都在各自的边界剑走偏锋，自出机杼。

        唐代在绘画边界赢得了非凡的收货。

        山水画从唐代运行分流，分出“青绿山水”和“水墨山水”两大体系。工笔画也成立了工笔设色和水墨淡彩等多种证实方法，为后世的宋元山水花鸟的集大成打下了坚实的基础。

        东谈主物画则经受了汉魏传统，不单是形色东谈主的形象自己，何况崇尚高出东谈主物的精容颜质。唐代东谈主物画的设立尤其属目，宋代好意思术史家郭若虚在《丹青见闻志》中就有东谈主物画“今不足古”的说法。唐代最知名的画家当数吴谈子，他的画法非常天真、俊逸。吴谈子曾自云：“众王人密于盼际，我则离披其点画；众王人谨于象似，我则零散其正常。”神话他在长安菩提寺所画的佛像天衣昂然，满壁风动，东谈主物更是“疏淡变态千万端”，使东谈主一见之下毛骨生寒，故有“吴带当风”之称。他在大同殿上画了五条鳞甲飘舞的神龙，每欲大雨，即生烟雾。他作画时常“一刹而就，有若神助”，这是一种领有程序与要领的解放，既任情恣肆又守正制衡。“吴带当风”的境界尤其大约代表盛唐表象，可惜吴谈子的真货现世莫得留存。

        如今留存下来的代表唐代画风的作品，恰是唐代仕女画。今天，让咱们通过千年流传的唐代仕女画来一窥盛世大唐的东谈主间画卷。

“绮罗东谈主物画”，以形色贵族妇女生计为主题

        仕女画的渊源非常悠久。从战国技能的帛画中照旧不错看到仕女的身影。曩昔“仕”和“女”是分开的，到了秦汉以后，“仕女”逐步合用，意指“女而有士行者”，也便是德高望重的女性。

        在古代字画史上，最深切东谈主心的女性形象，当数东晋顾恺之的《洛神赋图》。关联词，从魏晋南北朝到唐代，女性形象逐步从纤弱柔好意思变得丰盈丽都。

        为什么唐代的女子肥大丰润，与魏晋南北朝所有不同呢？

        因为唐代政事经济中心蚁合在关中一带，据《宣和画谱》记录：“关中妇女纤弱者少。”唐代又是一个与边陲少数民族交流频繁的朝代，那时妇女多受相近少数民族影响而热衷指挥。因此，由于水土津润以及生计习尚等原因，唐代女子多是丰好意思的形象。

        插足开元盛世以后，歌舞升平，出现了一大批以形色贵族妇女生计为主题的“绮罗东谈主物画”。唐代“绮罗东谈主物画”的代表东谈主物，便是张萱和周昉。

        张萱，西安东谈主，可能担任过宫廷画职，是以对宫廷女子形象非常熟识。张萱的画有什么样的特质呢？心爱用朱色，“尤喜以朱色晕染耳根”。唐曩昔的妇女画，多以后妃、烈女、孝妇为题材，旨在宣扬封建伦常；而张萱则形色了许多贵族妇女的家常生计，如游春、赏雪、乞巧、藏迷、扑蝶、烹茶、吹箫、听琴等等。

        据唐宋画史记录，张萱的作品罕有十幅，但原作无一遗存。现时咱们看到的都是宋东谈主摹仿的作品，其中有两件作品神话是宋徽宗摹仿的《虢国夫东谈主游春图》和《捣练图》。

        《捣练图》原本由圆明园保藏，后流失外洋，现藏于好意思国波士顿博物馆。它形色的是贵族妇女捣练缝衣的场景。古代用生丝制衣，但生丝编织起来容易滑脱，是以在织前，先用捣锤把丝织品敲扁，然后还要经由脱胶的标准，这么不错使丝织品名义变得密致。在这幅长卷式的《捣练图》中，一共画了12个东谈主物形象，按劳动工序分红捣练、织线、熨烫三个风景。

        咱们从中不错看到，那时的女性一稔低领窄袖短襦，系着高腰长裙并扎丝带，外面还披着豪爽如纱的印绣纹样披帛。成年妇女发髻高盘，配以金、银、珠宝翡翠等首饰，显得雍容富态。

        唐东谈主关于服装神色的搭配非常合理。红色的衣服大多用大红等色打底，配以藤黄、赭石等色，再用朱砂或朱膘色罩染，使红色上衣呈现出浅红、深红等多个档次。色调取舍上秀好意思而不俗，朱红色、绯红色、杏黄、草绿等色调交相照映，举座画面呈现出一种繁华时髦而又当然的调性。

        从细节来看，裙子自己薄如蝉翼，而画家又以极细的笔触勾勒出衣裙上织印的斑纹。连凳子上的蝴蝶结、衣服下垂的流苏、好意思东谈主手持扇子上的图案，都是那么良好唯好意思，让东谈主叹为不雅止。

唐代女性的日常化妆，并不比当代女性来得肤浅

        从画中不错看出，唐代女性的日常化妆，并不比当代女性来得肤浅。开首要“敷铅粉”，就像咱们现时用粉底霜打底。然后是“抹胭脂”，唐代的时候都是要抹到耳根。再经由“画黛眉”“贴花钿”“点面靥”“描斜红”“点唇脂”等几大方法，才算是大功胜仗。

        其中，眉间以“花钿”荫庇，这是那时流行的妆容。“花钿”的材料一般取抖擞当然，比如鱼鳞片、鱼鳃骨、虫翼、羽毛、花瓣等，唐代女性只有合计是好意思的东西，都往我方的额头上贴。她们是用什么东西粘上去的呢？阿谁时候莫得胶水，就用“鱼鳔胶”，也便是把鱼鳔熬煮浓稠以后，黏结力非常强。

        花钿并非所有囿于花朵的风景，有月形、鸟形、叶形等等。最有名的是梅花妆。神话南朝的寿阳公主有一天在含章殿屋檐下昼睡，一阵风吹来，梅花掉落在她的额头上。经由的宫女看到，合计非常好意思，于是就效法这么的形象，把梅花的荫庇贴在额头上。在《长安十二时辰》中，咱们就看到好多这么的荫庇。

        古代女子的额妆除了花钿，还有一种将额头涂成黄色的面饰叫“额黄”。它是白中带着少许点微黄的神色，臆测其中加了云母，晚上会微微发亮。

        唐代女子不错莫得额黄、花钿这些荫庇，但每天一定要画眉毛，这是她们的必修课。眉毛被古东谈主称为“七情之虹”。那时相比流行的式样是柳叶眉，温婉中有威武之气。还有一种秋娘眉，与唐代李錡的妾杜秋娘联系。这个杜秋娘非常会化妆，她的眉毛粗细平衡，相比当然、平定，被好多东谈主效仿。白居易的《琵琶行》中有“妆成每被秋娘妒”的诗句，这个秋娘便是指杜秋娘。

        唐代女性的口红也和咱们现时很不一样。那时的审好意思是嘴型以小为好意思，是以唇妆只涂当中少许，也有东谈主把嘴唇中间涂成花瓣形。一运行的时候，唇脂用朱砂平直涂，但非常容易掉色，于是古东谈主就在朱砂中加入了动物的脂肪，制成了当先的“口脂”，这么黏遵循相比强。

        古东谈主的发髻式样几乎太复杂了。在唐代的各式侍女俑里咱们不错看到式样无边的发髻，比如高髻、锥髻、练垂式髻、双垂髻、云髻、丫髻、堕马髻等等。堕马髻的技俩，头发松松垮垮就像要从马背上掉下来的神志，非常慵懒、安闲。还有一种鹦鹉髻，从正面、侧面和反面看都像是一只鹦鹉，不知谈古代女子要花多永劫分能力把头发梳成那样，也不知谈它能保持些许天，的确就像一个艺术品。在《长安十二时辰》里有个女乐叫许鹤子，她的发髻叫作“双鬟望仙髻”，便是所有收复了唐代女俑的形象。

《簪花仕女图》是唐代仕女画的标本型作品

        张萱之后最负闻明的“绮罗东谈主物画”画家便是周昉。周昉出生贵族，先后任越州、宣州长史。因为时时大约见到那些“贵而好意思”的女性，是以他尤其擅长描画仪容平定、身形丰肥的贵族妇女。

        其代表作《簪花仕女图》是唐代仕女画的标本型作品，该画现藏于辽宁省博物馆。画作的构图遴选平铺列绘的方式，画中形色了四位嫔妃和两个侍女，别离作逗犬、执扇、持花、弄蝶之状，证实了贵族妇女的日常生计。

        唐朝朱景玄在《唐画断》中这么奖饰周昉：“又工士女，为古今冠绝。”张彦远则评价周昉作品“全僧衣冠，不近老家”，即不以子民匹妇为形色对象，只形色表层妇女的阁房生计。明代高濂评点周昉的好意思东谈主图：“好意思介有时，品貌隐然，含娇韵媚，姿态平定。”所谓“神生状外，生具形中”，可见唐代仕女图除了良好的描画，更以神采平和度取胜。

        在《簪花仕女图》中不错看到，唐代贵族妇女的特质便是髙髻簪花。自后这种发饰被日本学去了，成为日本的传统发饰。发髻上插有流苏形的簪花，也叫“步摇”，因为步碾儿的时候步履踉跄，会跟着逗留。这一方面自满出女性的摇曳多姿，另一方面也辅导女性步子延缓少许、优雅少许，不要花枝乱颤。

        在唐代，须眉的发饰为玉冠，上头插有束发簪。在《长安十二时辰》中，李必出场的时候就带着玉冠。中国古代束发簪一般分横式和竖式两种，横式即卯酉簪，竖式即子午簪。羽士的谈冠以子午簪式为主，李必是一个羽士，是以他的簪是从后往前插的式样。

        女子的发簪式样就更多了。毛糙来说，单股的叫簪，双股的叫钗。

        簪，源于“先秦之笄”。有一种成东谈主礼叫“及笄之礼”，便是女孩子到了15周岁，要用笄把头发盘起来，诠释她成年了。笄自后发展为簪，是古东谈主用来绾定发髻或冠的长针。自后簪的尖端雕刻纹饰或加上金玉荫庇，是以簪体加长。“逢郎欲语折腰笑，碧玉搔头落水中。”不谨防滑落的“碧玉搔头”便是玉簪。

        唐代的簪大体上还保持着约发的功能，而钗却推崇光大，甚而于主要成了一种发饰。所谓钗，便是在簪的基础上，有大面积的刻花“花树”，较大的发钗手脚荫庇的意旨愈加浓厚。它们时常是一式二件，图案疏导，标的违犯，傍边对称插戴。

        唐代簪钗上头的纹饰相比万般。鱼纹饰最常见，因为那时五品以上官员佩鱼袋，这是官员身份等第的象征。“妇东谈主从夫色”，是以也要配鱼簪，上头有鱼纹饰的簪子，其实是一种身份和荣耀的象征。

        唐代簪钗上的凤鸟图案也较为多见，其工艺与纹饰号称后世典范。浙江长兴县下莘桥出土的唐代金银发钗，凤鸟纹多与植物纹样相伴，平添几分关心舒展的盛意。晚唐温庭筠的一首《菩萨蛮》中写谈：“凤凰相对盘金缕，牡丹整宿经微雨。明镜照新妆，鬓轻双脸长。”其中“凤凰相对盘金缕”便是彭胀为戴着凤簪的女子。

        那时还流行在头上插满梳子和鲜花。开元、天宝年间，发式的特征是“密鬓拥面”，插满金梳子、玉梳子或者插鲜花。像杨贵妃就心爱牡丹花，李白的《清平调》中有“一枝红艳露凝香”的诗句，指的便是这么的发饰。

        大唐是个包容的期间，外来的宗教、衣饰、音乐、跳舞都被接收取舍。是以，在《簪花仕女图》中，贵族女性的衣饰相比踊跃绽放，她们身穿大红色抹胸长裙，裙身上是大的团花、仙鹤等图案，外罩丝罗绸缎或薄如蝉翼的长披帛。

        在仕女图中还不错看到，宫廷里养着宠物猧儿犬和仙鹤。仙鹤因为“鹤鸣九皋，声闻于天”，又是仙东谈主的坐骑，同期它亦然一种骨气的象征，是以非常为文东谈主士医生所心爱。猧儿狗则是一种名贵的陕西细犬，它是跟着丝绸之路由阿拉伯传到中国的，是历代皇室最钟爱的犬种之一。清康熙帝曾命意大利画家郎世宁绘画《十骏犬图》，其中就有细犬。在《长安十二时辰》中，主角张小敬从宣徽院借来一只狗叫阿细，它便是猧儿狗。而宣徽院，恰是荒谬为天子豢养雕、鹰、犬等宠物的皇家机构。

        “长安十二时辰”里的盛世之好意思，是宽博与自信中能力催生的丽质，是包容与绽放中能力迸发的威风。虽历经千年，而大唐画卷依旧熠熠生辉。

(来源：解放日报  时分：2019年9月13日）

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文、图来源 ▏解放日报  社联科普处       剪辑 ▏何大伟

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